El próximo viernes 4 de julio, Interiores B.AP inaugura Distrito BAP, un espacio que integra su nuevo showroom de equipamiento con el espacio expositivo de arte contemporáneo de ABRE Galería.
La apertura se celebra con una exposición individual de la reconocida artista Nicola Costantino, reafirmando el compromiso de una programación de alto nivel.
Ubicado en la zona norte de Córdoba —un área en pleno crecimiento, rodeada de barrios cerrados y proyectada como un futuro distrito de diseño—, Distrito B.AP propone una sinergia entre arte contemporáneo e interiorismo, orientada a fortalecer ambos campos y ampliar su alcance hacia nuevos públicos.
Distrito B.AP nace como un punto de encuentro entre disciplinas, la galería de arte y el showroom de Interiores B.AP comparten un recorrido integrador: obras, materiales, mobiliario y propuestas arquitectónicas se articulan en una experiencia curada, sofisticada y sensible.
El proyecto actual se expande como una visión integradora; el arte como una dimensión esencial del habitar, capaz de dotar a los espacios de singularidad, identidad y sensibilidad.
Desde su apertura en 2018, ABRE ha trabajado para construir la escena artística local con proyección nacional e internacional. Desde 2023, en alianza con Interiores B.AP, la prestigiosa empresa que provee equipamientos y diseño de interiores, consolidó a lo largo de sus 20 años de vida un equipo de trabajo que le permite dar respuestas eficientes y materializar ideas en espacios cálidos, funcionales y trascendentes.
La muestra de Nicola Costantino podrá visitarse a partir del viernes 4 de julio, de lunes a viernes de 9 a 18 h y los sábados de 10 a 13 h, en Los Aromos 203, La Calera.
Sobre la exposición
La nueva sede de ABRE inaugura con una exposición de Nicola Costantino, una de las artistas argentinas más relevantes de las últimas décadas, reconocida por su obra provocadora, su refinada técnica y su capacidad para tensionar los límites entre arte, cuerpo, diseño y deseo.
En esta ocasión, Costantino presenta una serie de cerámicas realizadas con la técnica japonesa de nerikomi, un procedimiento que consiste en construir patrones mediante capas de arcillas de diferentes colores, generando efectos visuales internos, casi orgánicos, que surgen desde el interior de la materia.
Antes que el hielo llegue a los estanques, es el título de la muestra curada por Luz Novillo Corvalán.
“La muestra invita a construir, dentro de la intimidad de la casa, una naturaleza ficcionada, donde lo doméstico: un vaso, un jarrón y una flor sobre una mesa, se transforman en un escenario posible para la contemplación, el asombro, la maravilla y el afecto”.
